Columna Perspectiva: El proceso de un retrato
Autor: Guillermo Sánchez García Perfil Facebook: https://www.facebook.com/GuillermoSGarciaCapitan
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Más allá de la técnica o del estudio del cuerpo humano y sus proporciones, el volumen o sus sombras, el proceso de un retrato es un análisis detallado de cada componente que hacen única e irrepetible a cada persona.
Cada trazo debe ser preciso, previamente estudiado. Muchas veces el artista dibuja en el aire un par de veces, hasta que decidido asienta el pincel sobre el lienzo. Esa danza del lápiz cruzando el papel debe parecer natural, reflexiva, furibunda o tranquila, pero siempre calculada y pensada.
Esta danza es un ritual, que toma prestada la esencia de esa persona para plasmarla en un papel y luego la devuelve. Tu centro de estudio parece desmoronarse ante tus ojos y poco a poco lo vuelves a armar. Ese gozo puede durar un par de horas, hasta días.
Aquel individuo que es retratado, es indagado milímetro a milímetro. Un trazo en falso y los resultados pueden ser catastróficos. Una ligera distracción puede desproporcionar por completo el rostro. Desde las comisuras de los labios, hasta los pliegues de los párpados, son dignos de previo análisis.
Hay muchos métodos que preparan al dibujante para ser retratista. Sin embargo, ninguno es universal, cada rostro posee una estructura distinta que lo hace único. Es por eso que el artista cada que emprende un nuevo proyecto, se topa con nuevos retos. Muchos colegas coinciden en que siempre existe un poco de miedo e incertidumbre al iniciar un nuevo retrato.
La pregunta surge, ¿y si no se parece?, ¿Y si echo a perder un lienzo? ¿Y si no le gusta al cliente?
En el taller, cuando trabajo con mis alumnos, siempre surge la pregunta ¿Bajo que parámetros podemos decir que un retrato está correcto o incorrecto?
¡Fácil!, contesta alguien por allí, “si se parece, está correcto, si no se parece, está incorrecto”
El estilo de cada artista no es más que la interpretación de la realidad desde su perspectiva. Cada elemento que utiliza para llevar a cabo esta interpretación visual, define su esencia, experiencia y dominio del tema. Desde una caricatura hasta un retrato hiperrealista, la técnica y las herramientas convergen en un mismo fin. Que el individuo que se persigue, sea reconocido ante cualquier mirada.
Y hablando de hiperrealismo; este es un término que genera constantes disputas entre las comunidades de pintores y dibujantes. Pero para no ahondar más en el tema, todos los argumentos que surgen en dichos debates, no son más que pretextos entre los que saben dibujar y los que no. Con todo respeto.
Los retratos no solo son de personas. En la actualidad las mascotas también generan demanda. Desde caninos hasta especies exóticas inundan las comunidades de retratistas en el mundo. Muchos trabajos son muy bien valuados, dependiendo del artista y su agilidad para capturar en un papel la apariencia y rasgos de cada animal.
Un retrato; cualquiera que sea su técnica, tipo u objetivo. Es una representación de los rasgos físicos de una persona o animal. Un retrato puede ser llevado al grabado, a la fotografía, escultura, dibujo y pintura. ¿Algunas ves te han hecho un retrato? 02agosto2021
